Marco Pho Grassi
Marco Grassis Ausdrucksform kann nicht bloß unter dem Begriff "Malerei" subsumiert werden. Seine Vorliebe für bestimmte simple "gebrauchte" Materialien sollten nicht mit dem Label "Postdadaismus" versehen werden. Sein energetischer Pinselstrich sollte nicht auf eine non-figurative Herkunft beschränkt werden. Seine Referenzen sind nicht rein piktografisch sondern auch malerisch. Die Art und Weise wie Grassi Bewegung an der Oberfläche durch den Einsatz von Zeichen erzeugt ist eine eindeutige Referenz auf orientalische Ideogramme (ein grafisches Symbol, das stellvertretend für ein Konzept oder eine Idee steht) ganz explizit in Form eines wiederkehrenden Tags, welches als Signatur fungiert. Wie ein Siegel ist es nicht nur ein abstraktes Motiv, sondern ein „Logo" - welches sich aus der Unterschrift „PHO" zusammensetzt (Marco Grassis Pseudonym). Doch es steckt noch mehr dahinter. Diese Details sind nicht ausreichend um auch nur im Ansatz die vielfältigen Ausdrucksformen (den Humus oder Mutterboden) dieser Form der Malerei darstellen zu können. Der wahre Antrieb hinter seinem Stil zeigt sich in seiner Art direkte, reaktive und unmittelbare Antworten auf das kollektive Alltagsleben zu geben, ausgedrückt in einem urbanen Umfeld, das in einer Stadt wie Mailand immer mehr einem „no man's land“ gleicht.
Marco Grassi's choice of expression must not merely be catalogued under the word “painting”: his fondness for certain simple and “used” materials should not be labelled “postdadaism”; his energetic stroke shouldn't be limited to a non-figurative heritage. His references are not purely pictorial, but also pictorial. For instance, his way of creating movement on the surface by applying signs is a clear recall of oriental ideogramic writing, explicit above all in the manner of a recurring “tag”, which works as a signature: like a seal it's not simply an abstract motif, but it's a kind of “logo” made of the signature “PHO”. And there's more. These elements are not sufficient to outline the range of expression which this style of painting is part of, or rather, the poetic humus from which it is born. The real engine behind his style is identifiable in the intent to give a reactive, immediate and direct answer to the context of “collective and everyday” living, expressed first and foremost in “urban setting”, which, in a city like Milan, has increasingly come to resemble a no man's land .
Selected Exhibitions
"Volta 6" Artfair, Circleculture Gallery, Basel, 2010
"Decadentisme. Marco Pho Grassi & Jaybo aka Monk", Avant Garden Gallery, Milan, 2010
"As a good painting about nothing", Circleculture Gallery, Berlin, 2009
"Via bricklane - E1", Bricklane Gallery, London, 2008
"Dai graffiti alla pintura", Centro Cultural Recoleta, Buenos Aires, 2008
"Junkbuilding", Triennale, Milan, 2008
"Street art sweet art", Padiglione d'Arte Contemporana, Milan, 2007
"La strada come laboratorio e come modello espressivo", Spazio Guicciardini, Milan, 2005
Marco Grassis Ausdrucksform kann nicht bloß unter dem Begriff "Malerei" subsumiert werden. Seine Vorliebe für bestimmte simple "gebrauchte" Materialien sollten nicht mit dem Label "Postdadaismus" versehen werden. Sein energetischer Pinselstrich sollte nicht auf eine non-figurative Herkunft beschränkt werden. Seine Referenzen sind nicht rein piktografisch sondern auch malerisch. Die Art und Weise wie Grassi Bewegung an der Oberfläche durch den Einsatz von Zeichen erzeugt ist eine eindeutige Referenz auf orientalische Ideogramme (ein grafisches Symbol, das stellvertretend für ein Konzept oder eine Idee steht) ganz explizit in Form eines wiederkehrenden Tags, welches als Signatur fungiert. Wie ein Siegel ist es nicht nur ein abstraktes Motiv, sondern ein „Logo" - welches sich aus der Unterschrift „PHO" zusammensetzt (Marco Grassis Pseudonym). Doch es steckt noch mehr dahinter. Diese Details sind nicht ausreichend um auch nur im Ansatz die vielfältigen Ausdrucksformen (den Humus oder Mutterboden) dieser Form der Malerei darstellen zu können. Der wahre Antrieb hinter seinem Stil zeigt sich in seiner Art direkte, reaktive und unmittelbare Antworten auf das kollektive Alltagsleben zu geben, ausgedrückt in einem urbanen Umfeld, das in einer Stadt wie Mailand immer mehr einem „no man's land“ gleicht.
Marco Grassi's choice of expression must not merely be catalogued under the word “painting”: his fondness for certain simple and “used” materials should not be labelled “postdadaism”; his energetic stroke shouldn't be limited to a non-figurative heritage. His references are not purely pictorial, but also pictorial. For instance, his way of creating movement on the surface by applying signs is a clear recall of oriental ideogramic writing, explicit above all in the manner of a recurring “tag”, which works as a signature: like a seal it's not simply an abstract motif, but it's a kind of “logo” made of the signature “PHO”. And there's more. These elements are not sufficient to outline the range of expression which this style of painting is part of, or rather, the poetic humus from which it is born. The real engine behind his style is identifiable in the intent to give a reactive, immediate and direct answer to the context of “collective and everyday” living, expressed first and foremost in “urban setting”, which, in a city like Milan, has increasingly come to resemble a no man's land .
Selected Exhibitions
"Volta 6" Artfair, Circleculture Gallery, Basel, 2010
"Decadentisme. Marco Pho Grassi & Jaybo aka Monk", Avant Garden Gallery, Milan, 2010
"As a good painting about nothing", Circleculture Gallery, Berlin, 2009
"Via bricklane - E1", Bricklane Gallery, London, 2008
"Dai graffiti alla pintura", Centro Cultural Recoleta, Buenos Aires, 2008
"Junkbuilding", Triennale, Milan, 2008
"Street art sweet art", Padiglione d'Arte Contemporana, Milan, 2007
"La strada come laboratorio e come modello espressivo", Spazio Guicciardini, Milan, 2005